Écrire une série littéraire : pièges et bonnes pratiques
Écrire un roman est déjà un défi. Enchaîner plusieurs tomes autour des mêmes personnages ou d’un même univers l’est encore plus. De nombreux auteurs indépendants, notamment en auto édition, choisissent le format « série » pour fidéliser leur lectorat. Mais attention : une série littéraire mal préparée peut vite s’essouffler.
Voici quelques erreurs à éviter et des bonnes pratiques à adopter pour construire une série solide, cohérente et captivante.
Pourquoi écrire une série ?
Les séries séduisent les auteurs comme les lecteurs. Pourquoi ?
Elles permettent de développer un univers riche ou une intrigue complexe sur plusieurs volumes.
Elles renforcent l’attachement aux personnages.
Elles incitent à l’achat des tomes suivants, ce qui est un atout en auto édition pour construire sa visibilité sur la durée.
Les pièges les plus courants
1. Ne pas savoir où l’on va
Certains auteurs écrivent le premier tome sans planifier la suite. Résultat : des incohérences apparaissent dès le deuxième tome, ou l’histoire tourne en rond.
Même si vous souhaitez garder une part d’improvisation, il est essentiel d’avoir une vision globale de l’intrigue sur l’ensemble de la série.
2. Laisser les personnages figés
Dans une série, les personnages doivent évoluer. Si votre héros reste identique du tome 1 au tome 5, le lecteur se lasse. Il doit apprendre, changer, être mis à l’épreuve.
3. Multiplier les intrigues secondaires inutiles
Chaque tome peut contenir une intrigue propre, mais elle doit servir l’arc global. Évitez les épisodes « bouche-trous » qui ne font pas progresser l’histoire.
4. Se précipiter
Beaucoup d’auteurs indépendants veulent publier vite. Mais une série mal relue, mal structurée, sans cohérence stylistique ou narrative, nuit à votre image. Prenez le temps de construire une base solide.
Les bonnes pratiques
1. Définir la structure globale de la série
Avant de commencer l’écriture, posez les bases :
- Combien de tomes prévus ?
- Quelle sera l’évolution principale du héros ?
- Quelle est la question centrale de la série ?
- Comment chaque tome contribue-t-il à y répondre ?
Un simple tableau ou une frise chronologique peut suffire.
2. Établir une bible d’univers
Créez un document de référence qui recense :
- les personnages (traits physiques, psychologiques, évolution),
- les lieux (carte, descriptions, repères temporels),
- les règles (dans la fantasy ou la science-fiction),
- les événements majeurs.
Ce document vous évitera bien des oublis ou incohérences en cours de route.
A lire : Comment créer des personnages de son roman ?
3. Donner une identité claire à chaque tome
Chaque volume doit avoir sa propre intrigue, ses enjeux spécifiques, tout en s’inscrivant dans l’ensemble. C’est un équilibre délicat, mais nécessaire pour maintenir l’intérêt à chaque étape.
4. Travailler le rythme de publication
Les lecteurs de séries sont fidèles… mais impatients. Dans l’idéal, anticipez en ayant deux tomes écrits avant de publier le premier, en fixant un calendrier de publication régulier (tous les 6 mois, par exemple), en annonçant clairement les suites.
Conclusion : une série réussie se construit dès le début
Écrire une série littéraire demande rigueur et vision. Pour les auteurs auto édités, c’est une formidable opportunité de fidéliser leur lectorat, à condition de respecter quelques principes de cohérence, d’évolution narrative et de qualité constante.
Prenez le temps de bâtir vos fondations : vos lecteurs vous suivront bien au-delà du tome 1.